Рассмотрим ошибки, которые я постоянно встречаю в присылаемых начинающими авторами текстах.

1. Если вы обращаетесь в российские издательства и нацелены на российского читателя, то пишите «русские» книжки, то есть книжки о нас и для нас. (Исключение, пожалуй, составляют любовные романы и фэнтези.) Если вы живете не в России, то ваши книжки все равно в достаточной степени должны быть «русскими», то есть иметь прямое отношение к России. Эмигрантская тема в открытом виде у наших издательств не пользуется спросом, потому что не находит широкого спроса у читателей.
Не давайте героям иностранные имена – в «русской» книжке они выглядят глупо. Не стоит увлекаться переиначиванием русских имен «русских» героев на иностранный лад. Если Филиппа друзья постоянно кличут Филом, Ивана Джоном, а Петра Питом, то это тоже выглядит глупо.
Не пытайтесь написать книгу с общим (неузнаваемым) местом действия, это можно себе позволить только в фантастике, антиутопии и в некоторых случаях в любовных романах.

2. Пишите то, о чем знаете. Например, если вы не в курсе, как устроена наша правоохранительная система, то вам либо не стоит писать «полицейский» детектив, либо предварительно нужно разобраться в структуре силовых органов – как минимум. А еще в оружии, в криминалистике и так далее. Если вы никогда не жили в Англии, не пишите об Англии. Текст «проявит» вашу несостоятельность, как бы вы не пытались ее скрыть за общими рассуждениями. Копите материал, копите знания.

3. Часто бывает так, что начинающий писатель придумывает интересную завязку и сразу начинает писать. Написав значительный фрагмент текста, он упирается в то, что не знает, как эту завязку развязывать – слишком закрутил и завертел. И бросить жалко – столько трудов уже вложено. И вот в середине романа неожиданно возникает мистика как средство развязать перетянутый автором узел. Хуже варианта не придумаешь.
Если вы пишете мистический роман, то он должен быть мистическим от начала до конца и там должны быть определенные персонажи, свойственные мистическим романам. Если ваш роман не мистический, то мистике в нем делать нечего.
Сны, объясняющие все, использовали до вас 150 миллионов раз. Вы занимаетесь творчеством – так придумайте что-то свое.
Тщательно продумывайте сюжет до конца. Он не должен «провисать» и не должен вызывать сомнений с точки зрения логики того жанра, в котором вы пишете.

4. Кстати говоря, о логике. Поведение героев может быть совершенно необычным, но это должно иметь в тексте железные обоснования, иначе читатель вам не поверит.

5. Просьба к мужчинам: постарайтесь, чтобы ваши героини напоминали реальных женщин, а не пародию на них или абстрактных субъектов. Просьба к женщинам: постарайтесь, чтобы ваши герои напоминали все-таки мужчин, а не мечту о мужчинах.

6. Не растягивайте начало. Роман не должен быть похож на школьное сочинение с предисловием. Не увлекайтесь бессмысленными, затянутыми диалогами, что очень любят делать быстропишущие авторы (как пример – вместо обмена приветствиями диалог героев на пару-тройку страниц ни о чем).

7. Обычно творческие люди говорят, что пишут для себя. Для себя и без оглядки – это почти всегда в стол. Писать для себя можно, но с оглядкой на издателя-читателя. Поинтересуйтесь, какие требования предъявляют к вашему жанру издатели. Слишком часто, например, ваши рукописи не соответствуют тем объемам, которые требуются издательствам. Причем, не соответствуют в обе стороны. Учтите, что от объема рукописи напрямую зависит толщина книги. Никто не станет покупать тетрадку в 70 страниц. Никто не станет покупать «кирпич» в 1000 страниц. Я уже не говорю о том, что такие «отклонения» усложняют технологию производства книги и делают ее «золотой», что невыгодно издательствам.
Требуемый объем рукописи для каждого жанра свой. Но обычно не меньше 10 авторских листов.
Как считается авторский лист: 1 а.л. = 40 000 печатных знаков с пробелами.
Учтите, что книжка в 10 авторских листов выглядит тоненькой.
Стандартный роман должен содержать:

• диалоги,
• описания (героев (не только внешности, но и манер, особенностей характера и пр.), места действия, времени действия, общих планов (природы-погоды) и прочее),
• действие (сюжет).

Объем рукописи можно растягивать-сужать за счет первых двух составляющих. Полное отсутствие одной из составляющих либо сделает вашу рукопись непригодной для чтения, либо будет свидетельствовать о наличии у вас авторского стиля. Зависит от меры отпущенного вам таланта. К сожалению, меру отпущенного таланта определяет не автор.

8. Не верьте тому, что каждый автор априори обладает своим неповторимым авторским стилем. Это касается только проверенных временем классиков. Начинающим авторам свой стиль только предстоит нащупать, а потом его оттачивать от текста к тексту. Если вы хотите быть узнаваемым автором, то без такой работы не обойтись.

9. Стандартный сюжет должен содержать (как минимум) завязку, кульминацию и развязку. В полном виде классическая схема произведения выглядит так:

• экспозиция: представление героев, места действия и времени действия, часто опускается, в жанре экшн ее стоит избегать
• завязка: событие, с которого начинается развитие действия в произведении, начало основного конфликта
• развитие действия по восходящей
• кульминация: высшая точка основного конфликта, например, погоня в детективе или определяющий бой в исторической драме
• развитие действия по нисходящей: либо опускается вовсе, либо не должно быть затянуто
• развязка: событие, завершающее основной конфликт, этот конфликт может быть разрешимым и неразрешимым (когда в детективе вычислили преступника, но достаточных улик против него нет), сама развязка может дробиться (этот прием часто используется, чтобы у героя появилась возможность убить врага второй раз) и быть незавершенной (когда ставится промежуточная точка, подразумевающая продолжение)
• финал: может отсутствовать, может отвечать на вопрос, зачем была написана данная книга, или служить послесловием.

Кстати, завязок в тексте может быть несколько, если у вас несколько сюжетных линий. И эти завязки могут быть разбросаны по всему тексту в зависимости от того, когда вы вводите новую сюжетную линию. Но, запомните, все они должны иметь своё продолжение (кульминацию-развязку), а не «повисать в воздухе».
Для чего я подробно описала схему (композицию) текста? Во-первых, для того чтобы подчеркнуть, что у литературного творчества есть свои законы. В нем нельзя существовать абы как. Если абы как – то пожалуйста: для себя, для семьи и друзей. Раньше это называлось художественной самодеятельностью. Во-вторых, у схемы есть практическое значение. Если ваш роман (повесть) написан правильно, если у него нигде ничего не «висит», если сюжетные линии продуманы (каждая сама по себе и на пересечениях), то вы легко разложите свой текст по этой схеме. Если начинаете сомневаться, что к чему отнести, это значит, что где-то что-то вы не продумали, какие-то завязки забросили, возможно, вы ввели слишком много сюжетных линий и не смогли с ними справиться или не продумали концепцию текста в целом. Словом, в этом случае вам нужно еще поработать.

10. Автор должен легко пересказать, о чем его текст. Пересказывать литературные произведения нас всех учили в школе. И уж если мы умели пересказывать Толстого с Достоевским, то отмазка «мой роман многослойный и высокоинтеллектуальный, поэтому я не могу его пересказать» не принимается. Если автор не может кратко изложить суть своего текста, значит, что-то не так с этой самой сутью. Либо ее нет, либо в ней много путаницы для самого автора. Текст сырой. Нужно еще поработать.
А кто говорил, что написать книгу легко?

11. Довольно часто слышу мнение начинающих авторов, что если они намешали всего и погуще – детектив, мистику, любовный роман, а потом все это сдобрили изрядной порцией рассуждений о смысле жизни, — то любое издательство должно их рукопись с руками оторвать. Во-первых, потому что это круто по определению и так еще никто не писал, во-вторых, такой текст можно предложить во все отделы всех издательств и тем увеличить шансы на публикацию. Это мнение совершенно ошибочно.
Редактор, занимающийся детективами, не примет мистику с любовью. Редактор, занимающийся любовными романами, отвергнет детектив. И так далее. Чем больше жанров вы намешаете, тем хуже.
Допустимо (в принципе) сочетание 2 жанров. Например, фантастический боевик или исторический детектив. И то нужно смотреть и думать, поскольку сочетание даже 2 жанров может сузить круг потенциально интересных издателей и читателей.
А как же любовь? – спросите вы. В любой роман можно ввести любовную линию, но она не должна спорить с линией сюжетной.

12. Пожалуйста, не пишите сказки для взрослых. Я еще могу представить, кто их пишет, но совсем не могу представить, кто их читает. У них нет читателя, поэтому нет издателя.
И последнее. То и дело встречаю упоминание авторов о том, что они отдавали свою рукопись на редактуру или корректуру. Дело это затратное и лишнее. В издательствах есть штатные редакторы и корректоры, которые бесплатно (для авторов) работают с каждой принятой к публикации рукописью. Корректор может понадобиться, если вы безграмотны, большое количество орфографических ошибок портит впечатление от текста в целом. Редактор понадобится в том случае, если вы соберетесь публиковать книгу за свой счет.

Поэтому синопсис (описание вашей рукописи) имеет огромное значение. Есть издательства, которые без приложенных синопсисов рукописи не рассматривают.
Синопсис – это не реклама и не книжная аннотация. Он нигде не печатается. А служит для предварительного ознакомления редактора издательства с вашей рукописью и вашими возможностями.
Не нужно писать синопсис «для галочки», просто чтобы был. Плохой синопсис бесполезен и даже может навредить – по синопсису делаются первые, а иногда и вторые выводы о рукописи. Качественный синопсис может способствовать принятию положительного для вас решения.
Качественный синопсис – это синопсис, не оставляющий вопросов, он должен целиком описывать текст (и его технические характеристики, и художественные). В нем все должно быть продумано и логично. Не оставляйте загадок типа «а чем дело закончилось, вы узнаете в финале романа».
Итак, что должен включать синопсис художественного произведения:

-название (публиковался ли данный текст ранее)
-имя автора (псевдоним) и очень-очень краткие сведения (возраст, уровень образования, не забудьте информацию, которая может подтвердить вашу «компетентность», например: автор детектива работает в правоохранительных органах или научный фантаст – доктор технических наук и пр., с другой стороны, лучше избегать давать информацию, которая может вам навредить, то есть если вы слишком молоды или у вас третьесортное образование, то об этом лучше не упоминать, если у автора уже есть опубликованные книги, их лучше перечислить с названиями издательств и годами публикаций, контакты для связи (телефон, электронный адрес))
-объем текста в авторских листах или печатных знаках с пробелами (1 а.л.=40 000 знаков с пробелами)
-жанр рукописи (например: детектив или женский/фантастический детектив, — совмещение более двух жанров опасно)
-особенности текста (если таковые есть, например: наличие нескольких сюжетных линий или продолжения и пр.)
-кратко изложите идею рукописи (подсказка: о чем она? что в ней главное? чем она оригинальна?), избегая банальностей, общих мест и самопиара (чаще всего не относится к детективу и любовному роману)
-хорошо указать время действия и место действия, перечислить основных героев, отметив, чем они интересны (если они действительно интересны сами по себе и сами закручивают вокруг себя сюжет, не нужно писать «главный герой Гена – красивый, самоуверенный блондин», это никому не интересно)
-очень кратко перескажите узловые моменты сюжета, двигаясь по прямому маршруту: экспозиция — завязка — развитие — кульминация — развязка.

Постарайтесь все это изложить живо на 1-2 страницах.
Если вы предлагаете издательству несколько связанных между собой рукописей, то конкретно объясните, как именно они связаны: жанром, жанром и героями, жанром и сюжетообразующими обстоятельствами и пр. Например: во второй книге, которая называется ………., те же герои ищут….., расследуют……., отправляются…… за………
Или: во второй книге, которая называется……., на ту же планету попадают другие герои, которые находят………….
Если редактор издательства видит по синопсису, что ваша рукопись укладывается в рамки существующих или планирующихся книжных серий, обладает интересным, четким, логичным, оригинальным сюжетом и продуманным, увлекательным финалом, то он (редактор) позитивно настраивается на восприятие вашего текста. И в этом положительном расположении духа он приступит к чтению непосредственно рукописи, чтобы определить ее художественные достоинства.
Если синопсис большой, рыхлый, рваный, обременен второстепенными деталями, за ним не просматривается ни идея, ни тема, ни оригинальность, то редактор может отнестись предвзято к самой рукописи, посчитав ее такой же вторичной.
Для нехудожественных жанров (non-fiction) синопсис должен включать:

-название (публиковался ли данный текст ранее)
-имя автора (псевдоним) и краткие сведения (возраст, уровень образования, не забудьте информацию, которая может подтвердить вашу «компетентность», например: научная степень, профессиональная принадлежность и пр., если у автора уже есть опубликованные книги, их лучше перечислить с названиями издательств и годами публикаций, контакты для связи (телефон, электронный адрес))
-объем текста в авторских листах или печатных знаках с пробелами (1 а.л.=40 000 знаков с пробелами)
-к какой тематике относится (медицина, компьютеры, кулинария и пр.)
-на кого книга рассчитана (на широкого читателя, или профессионального, или с определенной степенью продвинутости, если на детей, то какого возраста)
-если подобных книг много, то чем ваша концептуально от них отличается
-оглавление (если названия глав не «говорящие», необходимо расписать содержание по главам)
-предисловие.

Есть 3 основных способа публикации рукописи и 2 вспомогательных. У каждого способа свои плюсы и минусы, Рассмотрим каждый из них.

2. Публикация рукописи в платной сетевой библиотеке.
Например, здесь www.publicant.ru/default.aspx
Плюсы: возможно, вам удастся заработать на своем творчестве и стать популярным сетевым автором, после чего появится возможность бумажной публикации.
Минусы: вы не подержите в руках свой томик, не будет круга общения, вам придется самому заниматься раскруткой, вкладывая в нее ресурсы для того, чтобы у вашей электронной книги появились читатели, процедура публикации довольно сложная.

3. Публикация бумажной книги за свой счет.
Этот вариант мне нравится меньше всего. Это нормальный вариант только в трех случаях:

случай 1: если вы хотите напечатать 100 экземпляров и раздать их своим друзьям на память,
случай 2: если в вашей профессиональной деятельности вам нужны «подкрепляющие» материалы (например, вы работаете психологом или ведете какие-либо другие курсы; тогда книжку со своими лекциями-занятиями вы можете раздавать-продавать своим клиентам),
случай 3: если ваша тетя продает книги с лотка, а еще лучше, если она владеет несколькими книжными лотками.

Во всех остальных случаях занятие это либо мало, либо бесперспективное.
Но если вы уже вляпались в эту глупость, то можно попробовать следующее:

-в инете есть площадки, где частные лица могут разместить книги на продажу,
-в Москве есть книжные рынки (в Олимпийском, на Петровско-Разумовской), можно попробовать там найти какого-нибудь заинтересованного лоточника,
-опять же в Москве есть небольшие книжные лавки (в учебных заведениях, некоторых музеях), я слышала, что пять-шесть таких мест есть, где принимают книжки от частных лиц (не все без разбору, конечно),
-ну и последний вариант — стоять в метро с табличкой на груди — «автор продает свою книгу».

Некоторые издательства, специализирующиеся на выпуске книг за счет авторов, могут предложить вам и услугу по распространению. Однако это может оказаться обманом. (Пока вы обещаете им заплатить за заказ — они вас облизывают и обещают манну небесную. Когда уже заплатили — вы перестаете их интересовать категорически. По условиям договора нераспроданный тираж осядет у вас дома, и тогда останутся предыдущие четыре варианта распространения.) Даже если не обман, то продаваться ваша книга будет в очень ограниченном количестве магазинов, соответственно «проходимость» книги будет очень низкая, примерно до 400 экземпляров в год в лучшем случае, заказывая тираж, имейте это в виду. Книга в таком варианте будет невыгодно отличаться оформлением от книг профессиональных издательств и получится на выходе дорогой (в зависимости от тиража, обложки, макета, других технических характеристик, магазинной наценки получится минимум 300-400 рублей за штуку, тогда как рядом будут стоять аналогичные по объему книги по 200 рублей), так что не всякий даже заинтересовавшийся покупатель захочет ее купить.
Плюсы этого способа: вы подержите в руках свой томик. (Скорее всего, вы будете держать в руках весь оплаченный тираж своей книги.)
Минусы: вы не получите гонорара, потратите свои деньги, возможно, у вас так и не появятся читатели, не сложится круга общения о вашем творчестве.

4. Публикация бумажной книги по требованию (Print on demand).
Этот способ в России пока практически не распространен, хотя в Интернете можно найти несколько специализированных издательств.
POD – это такая издательская технология, при которой экземпляры книги печатаются издательством только тогда, когда поступает соответствующий запрос от покупателя, и отправляются покупателю чаще всего по почте. То есть читательский запрос должен возникнуть, хотя книги как таковой еще нет.
Плюсы и минусы оценить трудно из-за малой практики. Однако очевидно, что книга получается дорогой, менее «красивой», а автору нужно заниматься самораскруткой, чтобы добиться запросов.

5. Можно попробовать издать бумажную книгу в нормальном издательстве за издательский счет.
Минусы: далеко не всем авторам это удается.
Плюсы очевидны. Хотя… некоторые плюсы только кажутся таковыми. Но об этом я расскажу позже.